Les dessins et peintures d'Alexandre Hollan ont une beauté et une force qui s'imposent au premier coup d'oeil. La beauté austère de ces « états-d'arbres » et la force sereine de la présence de l'artiste, sans concession à une quelconque « manière », sont là.

La question qui se pose à leur propos est simple : comment autant de simplicité (des dessins d'arbres et rien de plus) prend-elle autant de profondeur et d'intensité ? Comment derrière ce qui est donné immédiatement à voir pousse et agit une attitude d'artiste qui rend le travail « expressif » ? Alexandre Hollan pratique une forme d'expression calme et retenue, qui vise à donner « le sentiment des choses ». Ce sentiment est à mi-chemin, à l'interface, entre l'image de la chose et l'émotion qu'elle produit dans l'artiste, et donc échappe au secret du monde privé comme à l'objectivité de « ce qui est là ».

L'exposition s'appelle « Questions aux arbres d'ici » mais elle pourrait s'appeler avec autant de justesse « Réponses des arbres d'ici » puisqu'aux questions de l'être humain, les dessins et peintures apportent en même temps leur réponse : la présence miraculeuse et pourtant si banale du visible.
Yves Michaud

L'arbre peut être un intermédiaire vers l'inconnu, vers cette présence inaccessible et pourtant proche. Pour donner à l'arbre sa place intermédiaire, je dois reconnaître ce que l'oeil ne peut pas saisir, ce que je ne peux pas voir, que l'arbre est « vivant ».
Alexandre Hollan