Parures et vêtements d'art brut

Ce que dit l'éditeur

Robe de mariée destinée à des noces improbables, manteau brodé à porter dans l'au-delà, lors du Jugement dernier, chandail à col roulé fait de brins d'herbe enlacés ou encore chaussures à ressorts pour faciliter l'envol dans les airs. Originaires du monde entier, les auteurs réunis dans cet ouvrage ont réalisé des costumes et des parures à la forte portée symbolique.

Conçues avec des matériaux de fortune, récupérés et détournés, ces tenues d'apparat ont été cousues, brodées, tissées ou peintes de manière innovante, loin de toute officialité artistique, dans un esprit de jubilation, d'ironie et de rébellion. Elles ont valeur de résistance. Certains les ont revêtues, faisant de leur propre corps un support d'expression lors d'étranges performances, publiques ou solitaires. Pour d'autres, la silhouette visible dans leurs habits fantasques et intimes a suffi pour évoquer ou invoquer une présence fantomatique, une extension de leur être.

Si plusieurs de ces parures et ornements ont une fonction réparatrice ou constituent une enveloppe protectrice, leurs enjeux sont d'une plus grande ampleur. Ils permettent à ces créateurs de la marge d'élargir les limites du réel et de se livrer à un voyage onirique et théâtral qui nourrit leur quête existentielle. Grâce à leurs vêtements aventureux, ces femmes et ces hommes affirment leur présence au monde et parviennent à reconstituer l'entrelacs qui les relie à lui. Chacun y imprime ce qu'il a de plus précieux, l'expression de son corps, en creux, comme s'il confiait : « Ceci est mon corps. »

Ce livre comprend un entretien inédit de Lucienne Peiry avec le critique et historien des idées Jean Starobinski sur l'Art Brut et l'importance du corps, datant de 2013.